В чем секрет популярности исторических фильмов? Конечно же, это захватывающий сюжет, известные личности в контексте времени, массовые батальные сцены, приключенческие авантюры, хорошо знакомая и любимая классика, закрученная мелодрама. Но также нас привлекает антураж таких кинолент – старинные города, богатые интерьеры, удивительные костюмы.
Фото: архивные хромолитографии исторических костюмов Киностудии им. М. Горькогоё
В коллекции одной из старейших киностудий России, которой в 2025 году исполнилось 110 лет, – Киностудии им. М. Горького – бережно хранится большое количество архивных материалов по истории моды, подлинных источников XIX–XX веков, но особенно уникальны литографии и журналы мод позапрошлого столетия из различных стран. Так сложилось, что всегда при экранизации классических произведений особое внимание уделялось историчности, точности, красоте и уместности костюмов. В том числе и поэтому эти фильмы вошли в «Золотую коллекцию» киностудии.
Художник по костюмам – профессия достаточно новая, тем более в кинематографе, ведь самому «синема» всего 130 лет. Сейчас, в эпоху доступности информации, не составит труда даже непосвященному человеку погрузиться в тему моды любого времени, узнать не только общие тенденции, но и вникнуть в многочисленные детали нарядов, историю появления предметов и их названий. А в середине прошлого века что могло быть достоверным ориентиром для художника фильма? Конечно же, картины и экспонаты в музеях, сохранившиеся редкие журналы или даже листки из них, гравюры и картинки, ведь первые книги по истории костюма появились значительно позже. Пришедшие из театра в кино костюмеры способствовали практике скупки реквизита у населения. Сотрудники кинофабрик приобретали у граждан уцелевшие платья, шляпы, обувь, веера, зонтики, прочие аксессуары и подлинные предметы, оставшиеся от бывших – аристократов, дворян, состоятельных мещан, зажиточных крестьян.
Кстати, платья из собранных по крупицам наследия часто бывали белыми или цвета «экрю» (цвета неотбеленной ткани) – свадебные, по традиции бережно хранившиеся в семьях. Но попадались и шикарные платья цветов «мовеин» (мальвовый), «маджента» (фуксия), «бисмарк» (коричневый), «бриллиантовый зеленый» и других тонов.
Шерсть, шелк, креп, муслин, муар, парча – такую ткань было непросто достать в Советском Союзе. Покупались не только наряды и аксессуары, но и ткань, кружево, бисерные элементы, аппликации, отделка, тесьма, пуговицы, ведь, в отличие от театра, в кино очень важен достоверный крупный план.
Главное в образе героев – не столько идеальная точная историчность, сколько образность, «попадание в эпоху», повторение исторического силуэта, чтобы одежда усиливала очарование экранных персонажей.
Фото: фрагмент из фильма «Анна на шее», режиссер И. Анненский, 1954 г.
Вспомним великолепный фильм «Анна на шее» режиссера Исидора Анненского по одноименному рассказу Антона Чехова с блистательной красавицей Аллой Ларионовой в главной роли. Невозможно не обратить внимание на князя, которого великолепно сыграл Александр Вертинский, чья известность не сошла на «нет» за годы долгой эмиграции. «Вы очаровательны! Чаровница! Несравненная!» – мило картавя, импозантно обращается аристократ к прелестной Анне. Стать, манеры, внутренняя уверенность и потрясающие костюмы заставляют нас, зрителей, верить, что именно так и проходила парадная сторона жизни русских дворян. А шикарный мундир на князе подлинный, из запасников киностудии. Неизвестно, кому принадлежал этот парадный мундир, но вышивка золотой канителью и красная муаровая лента с орденом вызывает наше восхищение обликом героя Александра Вертинского. Так как размеры, сохранность и целостность костюмов далеко не всегда позволяли использовать имеющийся у реквизиторов гардероб, дамские платья для фильма были сшиты специально, с опорой на имеющийся материальный и архивный фонд киностудии.
Еще один пример великолепной работы художников в кино – фильм «Княжна Мери» 1955 года того же режиссера. Не нужно забывать, что кинопроизводство функционировало в эпоху тотального дефицита, при катастрофическом отсутствии не только тканей, отделочных материалов, но и пошивочных технологий, выкроек, лекал. В исторических фильмах особенно привлекают внимание женские образы, и, несмотря на сложность создания моделей с корсетами, рукавами-буфами и кринолинами, художники-костюмеры любят такие красивые, хоть и сложные задачи, а актрисы – сниматься в ретро-нарядах, преображаясь в роскошных дам прошлых веков.
В наши дни современные авторитетные источники, историки мод и реконструкторы нередко обращаются к костюмам исторических фильмов, ссылаясь на них как точный образец моды определенного времени. Вот она, великая магия кино, за которой стоит кропотливый труд и невероятная любовь к этому виду искусства!
Фото: фрагмент из фильма «Княжна Мери», режиссер И. Анненский, 1955 г.
13.02.2026
Автор || Екатерина Руссиян
