Картина Витторе Карпаччо «Две венецианские дамы», одно из самых знаменитых живописных произведений в собрании музея Коррера, Фонд Городских музеев Венеции, полна загадок и тайн.
В 1944 году молодой итальянский архитектор Андреа Бузири Вичи в лавке одного антиквара увидел дощечку: на одной стороне была изображена сцена охоты на лодках, на другой – натюрморт. Он передал ее реставраторам и начал собирать информацию, связанную с ее историей. Бузири Вичи был первым, кто выдвинул гипотезу о том, что «Охота в Лагуне» принадлежат кисти венецианского художника Витторе Карпаччо. Интересная деталь – в нижней части дощечки изображена белая лилия. Именно она в дальнейшем позволила предположить, что стебель, выходящий из вазы двух венецианок, заканчивается цветком на картине с охотниками, а значит, это могут быть две части одной картины.
Карпаччо Витторе (1472 Венеция – 1526 Каподистрия) – “Охота в лагуне”, 1490-95, Музей Гетти
Обнаружилось, что «Охота в Лагуне» была частью драгоценной коллекции кардинала Жозефа Феша, дяди Наполеона, и вокруг нее поднялась настоящая шумиха. Камилло Бенуччи, последний ее владелец, подал иск против молодого архитектора и конфисковал работу. «Охота» исчезла из Италии, чтобы снова появиться в частной швейцарской коллекции, а затем, с 1972 года, в Музее Гетти в Малибу и Лос-Анджелесе.
В девяностые годы благодаря различным анализам была подтверждена идентичность дерева, пигментов, живописной техники. Стало очевидно – на картине Витторе Карпаччо «Две венецианские дамы» изображены точно не куртизанки, а две жены, скучающие дома и ждущие своих мужей. И тогда такие детали, как белые голуби и лилия, точно указывают на верность и чистоту венецианок.
Карпаччо Витторе “Охота в лагуне”
Витторе Карпаччо «Две венецианские дамы»
Две части произведения вместе: «Охота в лагуне» и «Две венецианские дамы»
Белая лилия – частая деталь на живописных работах, связанных с благовещением, поскольку она является символом Девы Марии и говорит о ее душевной чистоте и непорочности. Возьмем, к примеру, «Благовещение Честелло» Сандро Боттичелли. Архангел Гавриил держит в левой руке лилию. По преданию этот цветок рос в раю во время искушения Евы дьяволом и мог оскверниться им, но ничья грязная рука не осмелилась коснуться его. Ту же самую лилию мы видим в «Благовещении» Леонардо, она продолжает появляться в сценах благой вести и позднее – у Лодовико Карраччи в конце XVI века и у Орацио Джентилески в первой половине XVII века.
Леонардо да Винчи «Благовещение», 1472-1475
Таким образом, собрав две части картины вместе, мы видим, что все детали указывают на благородное происхождение синьор, на их верность мужьям, а пара красных туфель-чопин на сравнительно невысоких для того времени платформах говорит о их принадлежности к дому и семейной жизни.
На обратной стороне «Охоты в лагуне» и «Двух венецианских дам» сохранились следы металлических креплений. Исследователь Ивонна Сзафран, которая в 1995 году изучала картины в связи с реставрацией, считает, что обе панели составляли дверцы кабинета эпохи Возрождения. В поддержку гипотезы приводится сходство с другими работами Карпаччо, например, с «Видением святого Августина», которая хранится в далматинской школе святых Георгия и Трифона в Венеции.
Витторе Карпаччо «Видение святого Августина», 1502
Но и это не все. Если мы внимательно посмотрим на собранную из двух частей картину, то увидим, что и она не является полной. Обрезана голова борзой, мальчик-паж тоже как будто бы не вместился в полотно. Две панели музея Коррера и музея Гетти, вероятно, представляют только половину. Будем надеяться, что история «Двух венецианских дам» на этом не закончена и однажды мы сможем увидеть картину в ее изначальном исполнении.
Про еще одну загадку картины Витторе Карпаччо «Две венецианские дамы» – о двух красных туфлях – читайте на нашем сайте www.cabdelart.com.
Фото || www.ru.wikipedia.org
Автор || Мария Каюмова
*Эту статью можно прочитать в онлайн номере журнала ЛЕТО 2021
