Колонка арт-обозревателя журнала Ольги Серегиной о выставках и арт-событиях на этой неделе.
Выставка «Эскапист»
24.11.25. Фонд Ruarts представил вторую персональную выставку Nootk — современного российского художника, объединившего в своем стиле влияние уличной культуры с интересами в области иллюстрации и мультипликационной эстетики. Стиль Nootk — узнаваемый и непохожий ни на чей другой из художников уличной волны. Это ситуации, подсмотренные на улице, которые как некие стоп-кадры трансформируются в сюрреалистические образы.
Выставка «Эскапист» — это не бегство от реальности, как могло показаться из названия, а наоборот, осознанное погружение в ее скрытые слои, попытка удержать исчезающий момент. В этой серии впервые исчез контур, появилось ощущение пространства и воздуха. Техническое исполнение серии неразрывно связано с ее концепцией. Художник сознательно уходит от глянцевой безупречности цифровой графики, создавая живую, вибрирующую текстуру. Абсурдные сценарии с мультяшными персонажами позволяют художнику свободно проживать альтернативную жизнь. Работы возникают из интуитивного процесса, линии свободно мигрируют по поверхности холста, обретая текстуру и объем, чтобы затем превратиться в фигуру. Неодушевленные предметы неожиданно обретают «взгляд». «Всю свою творческую жизнь я дорисовываю глаза, носы и ножки разным предметам и собираю из этого композиции. Камень с глазами — это совсем другой камень», – замечает художник, подчеркивая простейший, почти архаический жест одушевления как главный прием своей практики. В эпоху, когда наш взгляд постоянно захватывает поток ярких, навязчивых образов и бесконечный цифровой шум, искусство для Nootk становится настоящим актом самосохранения. Выставка 18+ работает до 18.01.26.
Nootk. Red Skins. 100х100 см. 2024. Фотографии предоставлены пресс-службой Фонда Ruarts
25.11.25. В Гостином дворе был представлен 51 Российский Антикварный Салон & 11 Lifestyle Искусство интерьера. Салон открыт для посещения по 30.11.25. Подробности на сайте Издания: https://cabinetdelart.com/iskusstvo/antikvariat-i-iskusstvo-interera-v-gostinom-dvore/
26.11.25. В «Царицыне» открылась выставка «Время керамики», посвященная 80-летию Валерия Малолеткова – художника монументального и декоративного искусства, графика, искусствоведа, народного художника России и академика Российской академии художеств. Проект охватывает полувековую историю творческого непокоя и работы с одним из самых пластичных и изменчивых материалов – глиной. В экспозиции собрано более сотни авторских произведений из музейных собраний и личной коллекции художника. «Керамика – материал, обладающий богатой цветовой и пластической палитрой. Он позволяет реализовывать любые творческие замыслы. Независимо от оттенков глины и техники исполнения все работы в экспозиции, будь то рельефные пласты, декоративная посуда или портретная скульптура, несут в себе личную философию, опыт и переживания, вызванные эмоциями от путешествий по Индии, Крыму, Египту и Камчатке, от музыкальных открытий, поэтических и прозаических предпочтений, реакций на политические и социальные сдвиги и новые веяния в искусстве, то есть буквально от всего, что окружает художника», — Валерий Малолетков. Ретроспектива творчества Валерия Малолетковв представлена в Оперном доме, построенном в конце XVIII века архитектором Василием Баженовым. Последние десять лет в нем экспонировались скульптуры из музея-усадьбы «Останкино», которые в конце года вернулись в Останкинский дворец. В рамках выставки запланированы экскурсии, творческие встречи с художниками и искусствоведами. Выставка работает до ноября 2026 года.
Валерий Малолетков. Керамика. Фотографии предоставлены пресс-службой музея-заповедника «Царицыно»
27.11.25. Состоялось открытие четвертого выпуска ярмарки современного искусства|catalog|. Участие в нем принимает 60 российских галерей. В этом выпуске галереи представляют основной состав художников и выводят на рынок одно новое имя. По результатам ярмарки независимые эксперты подготовят рейтинг авторов. Ярмарка инициирована и организована галеристами и проводится при поддержке Ассоциации галерей, которая в этом году отмечает свое пятилетие. За пять лет Ассоциация галерей выросла из инициативной группы галеристов в крупнейшее профессиональное объединение галерей в России. Сейчас членами АГА являются 41 галерея из 8 городов страны, что отражает почти двукратный рост состава и значительное расширение географии. Ассоциация создала единое профессиональное пространство для обмена опытом, совместных проектов и выработки общих правил работы на рынке.
Основная цель |catalog| — развитие российского арт-рынка и повышение его прозрачности.
Четвертый выпуск ярмарки |catalog| обращается к теме потребления в культуре и изучает процесс, в котором искусство, становится частью повседневной жизни, а коллекционирование и меценатские жесты – естественными практиками и образом жизни. Эту идею поддержит дискуссионная программа ярмарки, а одним из ее фокусов станет разговор о том, как сегодня формируется новая культура поддержки искусства и почему современные стратегии меценатства имеют молодое лицо.
На этот раз ярмарка проходит в пространстве будущей торговой галереи жилого квартала «Золотой». Новый выпуск |catalog| задуман как сайт-специфик проект: его связь с локацией определяет содержание и формат события, поэтому ярмарка становится пространством размышлений о потреблении и ценности искусства. Эта идея легла и в основу визуальной и архитектурной концепции, созданной командой newnow.
Особый акцент зимнего выпуска |catalog| — представление одного нового имени от каждой галереи без ограничений возраста авторов, что снимает у художников старшего поколения барьер на участие в современных процессах, но при этом не отменяет дебютов молодых авторов. Из числа новых имен партнеры ярмарки выбирают художников для дальнейших коллабораций. Галереи показывают работы более 200 художников.
В рамках ярмарки |catalog| Ассоциация галерейсовместно с компанией «Пачоли Консалтинг»26 ноября представила исследование арт-индустрии в России, цель которого — определить границы отрасли, описать участников арт-рынка и заложить основу для дальнейшего анализа его объема и экономических показателей. Исследование представлено лимитированным тиражом на ярмарке в лаундже АГА, оно станет доступно онлайн на сайте Ассоциации галерей. На ярмарке |catalog| Ассоциация также представляет в ограниченном тираже «маршрутную карту коллекционера» — инструмент для осознанного вхождения в арт-рынок.
Дискуссионная программа |catalog| x masters в этом году исследует, как личные инициативы и внимательные жесты формируют культурную экосистему, — от новых форм меценатства до практик поддержки музеев и развития эстетического вкуса. Подробности и регистрация на мероприятия дискуссионной программы а сайте ярмарки.
В этом году ярмарка продолжает программу специальных проектов, в том числе специальный проект |catalog| limited edition — это закрытый тираж подписанных автором печатных произведений искусства, который представляет в перспективе коллекционную ценность. В рамках четвертого выпуска совместно с проектом masters представлена лимитированная тиражная графика Владимира Абиха «Лучше чем ничего» (2025). В рамках проекта restore:digital art совместно с диджитал-художником Аристархом Чернышевым на |catalog| представлена работа «Человек цифровой». Это художественное исследование нового типа опыта, рождающегося на стыке биологии и технологий. Проект показывает современного человека как часть единой цифровой экосистемы. Московская школа современного искусства (MSCA) совместно с «Лещукфондом» на ярмарке |catalog| представляют проект «Агроренессанс» — спекулятивный футуризм – состоящий из серии инсталляций и видео-арт работ, созданных арт-дуэтом «Футурапия». Даты работы ярмарки: 28.11. — 30.11.25.
Фотографии Ольги Серегиной
27.11.2025
Автор || Ольга Серегина,
арт-обозреватель
