Отыскать новый ракурс восприятия засмотренной пьесы нелегко. И на первый взгляд кажется, что режиссёр Роман Самгин ограничится классической инсценировкой спектакля «Без вины виноватые»: зрителя встречает традиционно оформленная сцена, вступительная часть разыгрывается в горестной тональности. Однако всё резко меняется с появлением Олеси Железняк в роли Кручининой.
Эта уникальная актриса, виртуозно балансирующая между трагедией, комедией и фарсом, – локомотив всей постановки. В самом деле: произнеси реплики Кручининой на полном серьёзе – выйдет трагедия. Мать узнаёт, что сын её, в раннем детстве объявленный мёртвым, на самом деле выжил, но что с ним и где он – неизвестно! А тут ещё отец его, подлец и предатель, противодействует поискам. Однако у Островского заявлено «комедия». Олеся Железняк умудряется произносить трагичные реплики, вызывая у зрителя одновременно слёзы и улыбку. Чего стоит сцена, где Кручинина разговаривает с Незнамовым, не подозревая, что это её сын, но уже проявляя материнское участие. Пережми с интонациями, выбранными Железняк, – получится фарс. На этой тонкой грани держится не только игра отдельной актрисы, но и постановка в целом.
Это причудливое смешение мелодрамы, трагедии, комедии, водевиля и даже эстетики корпоративов: первый акт заканчивается коллективным исполнением полублатной песни из девяностых «Одинокая ветка сирени у тебя на столе стояла», подобной же начинается второй акт. В одежде и гриме актёров провинциального театра Коринкиной и Миловзорова проглядывает чёрно-белый Голливуд, а сами они – нарочитые злодеи-пакостники из мультфильмов. Однако пестрота режиссёрской подачи не исказила смысл пьесы. О чём же она? О том, что в жизни случаются чудеса, но подлецы остаются подлецами.
«Без вины виноватые», Театр на Малой Бронной
Ближайшие показы: 23 января
Фото: пресс-служба
Фото || предоставлены пресс-службой театра
Автор || Татьяна Михальская
В своей новой картине «Ячейка общества» режиссер Алена Званцова с осторожностью, пониманием и сочувствием исследует феномен семейного благополучия, показывая, насколько зыбким может быть счастье и как тонка нить доверия, связывающая любящие сердца. Редактор раздела «Кино» Юрий Аверченков посетил премьерный показ и рад поделиться впечатлениями от просмотра.
Положенная в основу фильма «Ячейка общества» история проста и повседневна, но это только добавляет картине убедительности и шарма. Будничность и понятность повествования немедленно вовлекает в происходящее на экране – мы в уютной съемной квартире одного из домов «старой» Москвы, здесь живет молодая семья: папа Кирилл (Кузьма Котрелев), мама Александра (Анастасия Красовская) и дочь Варя (Герда Пугачева). Шесть лет декрета привязали Александру к ребенку и к дому. С одной стороны, большой мир манит свободой и разнообразием вариантов, с другой – совершенно непонятно, как заново в него встраиваться, ведь рабочих навыков нет, а с дипломом генетика не устроиться в первую же попавшуюся компанию. Пытаясь удержать равновесие, Александра отчаянно цепляется за дочь, но понятно, что вечно сидеть с ней не получится, ребенку давно пора социализироваться и отправляться в детский сад. Завидуя устроенности мужа-программиста, стеная и тревожась, Александра все же преодолевает сомнения и отправляется на собеседования, однако работу не получает. Найти занятие удается в детском саду Вари. В составе родительского комитета Александра берется за подготовку спектакля к ближайшему утреннику и неожиданно для себя увлекается не только пьесой, но и Глебом (Семен Шкаликов) – брутальным отцом одной из девочек, участвующих в постановке. Став очевидицей невинного флирта между мамой и дядей Глебом, в растерянности и ревности Варя по секрету сообщает о случившемся папе…
Режиссер Алена Званцова внимательно и подробно рассматривает каждую деталь назревающего конфликта, давая понять, как именно – от сомнения к недовольному взгляду, от мелкой лжи к упреку, от эмоции к действию – зарождается (точно собирается буковка к буковке слово в любимой семейной игре Scrabble) болезненная готовность к разводу. Завораживающие сверхкрупные планы, когда играют даже не актеры, а только их губы, глаза, брови, дарят такое глубокое сопереживание, что желание оценивать (еще хуже – судить) кого-либо из персонажей просто не возникает. Каждого совершенно четко можно понять, каждому посочувствовать. И в то же время, запутываясь в клубке очевидностей и субъективных правд, внезапно оказываешься вместе с героями на пороге, увы, ставшей привычной, ошибки, из-за которой больно всем – особенно маленькой Варе. Ссора, расставание, возможный развод… И вроде бы на экране не по годам умные, чуткие, современные люди, готовые разговаривать, работать над отношениями, беречь психику ребенка, идти на компромиссы… Но почему-то даже этого недостаточно. Сомнения подогревают эмоции, они закаляют клинки слов, и те, вспарывая плоть самолюбия, бьют точно в самые чувствительные точки, которые за время семейной жизни уже хорошо друг другу известны, а потому беззащитно обнажены. Уколы болезненны и безжалостны. Да, казалось бы, это просто слова. Но к чему в итоге они приведут?
Удастся ли заживить эти раны? Получится ли потом не замечать шрамы? Забудется ли с годами обида? Об этом режиссер приглашает совместно поразмышлять в своей картине, а заодно насладиться органичной актерской игрой, классными костюмами и очень уместным музыкальным сопровождением. И кто знает, может, просмотр фильма поможет кому-то удержаться от собственной ошибки?
13.08.2024
Фото || https://www.kinopoisk.ru.
Автор || Юрий Аверченков