Каждый год ярмарка Cosmoscow превращается в арт-лабиринт, где классика встречается с экспериментом, а традиционные медиа — с новыми технологиями. Чтобы не потеряться в этом море выставок и проектов, мы подготовили три маршрута, которые помогут выстроить собственное путешествие по стендам: от «классики с актуальным взглядом» до digital и экспериментальных практик.
Маршрут 1. Классика + новое видение
Для тех, кто любит живопись, скульптуру, графику, но с актуальным концептуальным акцентом.
Что смотреть:
• «ПРОВМЫЗА» (Художник года, MYTH Gallery) — стартовая точка. Группа работает с образом, драматургией, видео. Это “визитка” ярмарки.
Проект «Художников года» по версии Cosmoscow 2025 — нижегородского дуэта Сергея Проворова и Галины Мызниковой. «Семена» — это триптих из фотографических полотен. Работа, отсылающая одновременно к классической скульптуре и современным практикам медиаискусства, — это «исследование малоизученной формы перформативной скульптуры».
«Семена», арт-группа «ПРОВМЫЗА»
•Anna Nova Gallery (стенд B6, BASE) — скульптуры Патракеева (природное и индустриальное), объекты и видео Федотова-Федорова (биология, мутации, природа как агент), графика Димы Филиппова (взаимодействие текста, фото и образа).
•Marina Gisich Gallery — работы Керима Рагимова, Тани Ахметгалиевой, Виталия Пушницкого и других авторов. У каждого — свой почерк и своя тематическая зона. Стенд галереи предстает миниатюрным музеем. К тому же в течение всей ярмарки команда в перформативном формате меняет экспозицию — получается живой диалог между произведениями и зрителем.
Керим Рагимов, «Человеческий проект, Эпизод #79»
•XL Gallery и pop/off/art — концептуально заряженные проекты: от минимализма до постсоветской визуальной критики. XL работает как с классиками концептуализма: Андрей Монастырский, Виктор Пивоваров, Борис Орлов, так и с авторами нового поколения: Ирина Корина, Роман Сакин, Екатерина Муромцева, группировка «ЗИП» — их работы ищите на ярмарке Cosmoscow на стенде Б1.
На стенде pop/off/art представлены характерные работы Георгия Пузенкова и Ольги Татаринцевой — настоящая современная классика.
Ольга Татаринцева, «Сейчас?… Здесь ты опять… Здесь мы опять… Здесь я опять…»
• Региональные галереи (Казань, Владивосток) — новые имена, часто очень свежий взгляд на “классические” медиа.
📍 Логика маршрута: начинайте с «ПРОВМЫЗА», затем Anna Nova, потом “классические” галереи, и завершайте региональными.
Маршрут 2. Технологии и медиа
Для тех, кто хочет увидеть digital, видео, AI-арт и объекты на грани искусства и дизайна.
Что смотреть:
• Иван Карпов (AI-арт) — генеративная работа, созданная специально для Cosmoscow 2025 с помощью искусственного интеллекта GigaChat. На экранах — видеоработы и проекты в области генеративного искусства.
•«Цифровая теплица» Маттео Манделли и Лука Бальдокки совместно с KIT 4 KID — итальянские диджитал-художники вместе приложением для помощи в развитии детей с расстройством аутистического спектра представляют причудливую смесь реального и дигитального искусства. Из настоящих горшков с землей «вырастают» цифровые цветы.
Маттео Манделли и Лука Бальдокки совместно с KIT 4 KID, «Теплица 2»
•Секция ДИЗАЙН — collectible design: Vincenzo de Cotiis (Италия) и российские дизайнеры-артисты. Объекты, мебель, формы между утилитарным и арт-скульптурой.
•Секция ТИРАЖ — цифровая графика, тиражные объекты, гибриды офлайна и диджитала. Куратор Сабина Чагина и ее междисциплинарная творческая платформа «Сабстанция» представляет тиражные форматы: Аристарх Чернышев и Гоша Острецов, ведущие стрит-артисты Миша Most и Владимир Абих, а также Erop Giwe, Катика и еще два десятка авторов.
Владимир Абих, «Навсегда»
•Секция КОНТУР — секция объединяет 16 молодых галерей или проектов, не имеющих постоянного пространства. «Сообщество современных сибирских художников» — объединение сибирских авторов — смотрите на стенде Д11.
📍 Логика маршрута: начинайте с AI-арта и видео, потом перейдите в ТИРАЖ и ДИЗАЙН, затем КОНТУР.
Маршрут 3. Экспериментальное и кураторское
Для тех, кто ищет необычные форматы, перформанс, институциональные проекты.
Что смотреть:
•Performa: “The Horse Hour” — кинетическая драма от PERFORMA «Час лошади» — перформанс, который объединяет телесность, движение и мультимедиа. 14 сентября ( но лучше свериться с расписанием).
•Музейный центр «Площадь Мира» — экспозиция «И алеф, и омега» от художников Виктора Сачивко и Игоря Тишина. В работах Сачивко можно увидеть разноцветные панно, напоминающие не то разноцветную мозаику, не то лоскутный ковер, не то календарь с зачеркнутыми событиями, а рядом с ними — концептуальные персонажи Тишина: от Борхеса до Красной Шапочки.
Музейный центр «Площадь Мира»
Виктор Сачивко, «Без названия» (фрагмент), 2021
•«Глазами коллекционера» — выставка «Настоящее продолженное» — избранные произведения из собрания сооснователя Фонда Екатерины Лапшиной: объекты, графика, живопись, фотография и видео работы.
•Лекторий
— Дискуссия «На модном»: как современное искусство взаимодействует с модой» — 13 сентября.
— Дискуссия «Эстетика смысла: как технологии помогают говорить о сложном» — 14 сентября.
📍 Логика маршрута: сверяйте расписание лекций и перформансов и выстраивайте день вокруг них. Между событиями заходите в Музейный центр и «Глазами коллекционера»
Совет по посещению:
• Делайте минимум два круга: — быстро, чтобы наметить фаворитов, второй — вдумчиво.
• Оставьте время на параллельную программу: именно там часто происходят открытия.
• Не бойтесь “маленьких” стендов — они часто оказываются самыми свежими и запоминающимися.
Читать: Cosmoscow 2025. Всё, что вы хотели знать о современном искусстве
12.09.2025
Фото || Ольга Серегина, представлены пресс-службой